Canto V. Engelhard y Maria Fantinato Géo Siquiera sobre la relación con el paisaje y la escucha profunda con los matsigenka.

Los sonidos de un territorio y su poética cultural

Los sonidos de un territorio y su poética cultural

El 4 de agosto celebramos una sesión especial de escucha y conversación para inaugurar la serie Crafting the Field #08, a cargo del artista sonoro e investigador Canto V. Engelhard, cuyo trabajo se centra en gran medida en la relación entre los paisajes, la escucha, las culturas territoriales y las diferentes formas de justicia social y socioambiental. Acompañando a Canto estuvo su invitada especial Maria Fantinato Géo Siquiera, educadora e investigadora de Brasil, cuyo trabajo también se centra en las culturas indígenas, sus territorios y cómo las nociones del sonido se conectan con ese territorio. Juntos amplificaron una forma para que el público experimentara la escucha profunda con perspectivismo; cómo los sonidos se relacionan con un lugar, las personas dentro de ese lugar y la red de actividades que rodean ese lugar.

Foto: Davis Torres (Xapiri Ground)

«Esta obra de Canto, que también es un trabajo colaborativo con muchas manos, voces, cuerpos y oyentes, nos ofrece la posibilidad de aprender formas de escuchar».

~Maria Fantinato Géo Siquiera

María y Vered / Foto: Davis Torres (Xapiri Ground)

"Para mí no es tan interesante esta idea de un paisaje sonoro en el que uno se separa del lugar y lo ve desde lejos como si el cuerpo no existiera en él... "

~Canto V. Engelhard

Este paisaje sonoro titulado «‘all that goes into this / nokemake / por eso el cuento coincide» fue una obra que se grabó a lo largo de cinco días en la comunidad de Shipetiari, en la biosfera de Manu. Canto V. Engelhard fue el primer artista invitado por Xapiri Ground a acompañarlos sobre el terreno y, en este caso, a entrar en esta comunidad para grabar los elementos que componen su obra Crafting the Field.

Y como las metodologías de Engelhard giran en torno a la justicia social, sus paisajes sonoros retratan un estado muy puro del ser que resuena la realidad de un territorio a la vez que transmite su poética cultural. Este trabajo en particular surgió de las manos de muchos individuos jóvenes y mayores con los que Vered impartió sus grabadoras, micrófonos y demás para crear una experiencia de escucha totalmente compartida, absolviendo al yo como artista y absorbiendo las posibilidades colectivas.

Foto: Davis Torres (Xapiri Ground)

"Me interesa este tipo de escucha que respeta las historias de escucha del lugar, el proceso de llegada, así que este tema de juntar las diferentes perspectivas era muy importante para mí y para mí esto también está relacionado con algo de lo que estamos hablando, que es todo sobre la justicia social y poética en resonancia... Este es Venancio, su [historia] es interesante porque nos dimos cuenta de que no escuchaba muy bien y lo único que quería era escuchar amplificado y hay un momento en el que oyes su risa que es esa risa que dice '¡puedo oír!".

~Canto V. Engelhard

Venancio (en la pantalla) / Foto: Davis Torres (Xapiri Ground)
Foto: Davis Torres (Xapiri Ground)

Para este evento inaugural, Canto compuso una partitura visual que acompaña la experiencia auditiva con el fin de guiar al oyente a través de los diferentes pasajes, en un esfuerzo por crear nuevas perspectivas y asociaciones. Antes de la sesión auditiva, explican los diversos aspectos de su proceso creativo, señalando los significantes, los escenarios y los significados que dieron forma a la composición final.

Partitura visual de Canto V. Engelhard / Foto: Davis Torres (Xapiri Ground)
Foto: Davis Torres (Xapiri Ground)

"Me intriga la subjetividad dentro de todo esto, saber que la máquina en sí no es objetiva, es decir, la máquina condiciona cómo grabas y cómo escuchas. Y por eso llevo varios años combinando la performance de danza con la grabación de sonido, aprendiendo grabando a través del agua como profesora y moviéndome con las corrientes sonoras y generando registros que requieren muy poca edición posterior porque realmente ya tienen como 360 incluidos al escuchar el archivo. Así que para mí también era importante compartir este conocimiento, este método que tengo con otras personas. Melody y Josmer ya han aprendido mucho de ellos, la verdad, porque llevaron mi grabadora al límite. Querían deconstruir la máquina por completo, se acercaban y se movían alrededor de todo, ¡apretando todos los botones! Y también se les oye bastante en el paisaje... También había aprendido mucho de Javier. A él le interesaba más la función de reproducción, escuchar lo que ya había grabado. Me gustaba porque era esta cosa de '¡no voy a generar contenido para ti, he consumido lo que has producido! Así que genial, de acuerdo, todo eso forma parte de ello".

~Canto V. Engelhard

Foto: Davis Torres (Xapiri Ground)

Tenemos previsto volver a visitar la comunidad de Shipetiari junto con Canto para que puedan compartir una experiencia auditiva de la composición finalizada in situ y un taller sobre sonido y grabación de campo. Queremos dar las gracias a la comunidad y a todos sus miembros que han participado con nosotros en esta recopilación sonora, así como a Canto y María por sus reflexiones sobre este trabajo creativo.

El equipo de Xapiri Ground con Pepe, Davis, Melanie, Vered (artista), María (investigadora) y Jack.

‍Más información sobre esta colaboración y el concepto en que se basa esta pieza para Crafting the Field.

Para escuchar o adquirir esta serie de composiciones #08, visite nuestro Bandcamp página.